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石湖居士

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【Ennio Morricone】电影配乐选  

2007-04-22 13:30:23|  分类: 音乐 |  标签: |举报 |字号 订阅

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引用

梧桐听雨【Ennio Morricone】电影配乐选

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    意大利电影配乐大师颜尼欧·莫里康(Ennio Morricone)是电影史上最富盛名的配乐大师。现年78岁高龄的他创作了至少400多部电影的配乐,几乎任何风格的电影他都能用音乐恰如其分地烘托主题。他的音乐风格及获得奖项之多是其他电影音乐人无法企及的。

    最早听到Morricone的作品是很久以前的一个晚上,看电视上播放的 天堂电影院,第一次被电影音乐感动。后来随着BT的运用和硬盘的扩大,自己开始逐渐收集电影。听到有点感觉的音乐,总是会在后面的字幕里发现Ennio Morricone的名字。

    这里贴出来的是个人比较喜欢的一些曲子。镖客三部曲(美元三部曲)配乐戏谑浪漫、欢快幽默;美国三部曲(往事三部曲)配乐苍凉宏大,浑厚凝重;西西里三部曲配乐温馨隽永,感人至深。

 

镖客三部曲

01-Titoli (荒野大镖客-1964)     189k-vbr, MP3, 4.0M
02-Per qualche Dollaro in piu(黄昏双镖客-1965)    194k-vbr ,MP3, 3.7M

03-The good,the bad and the ugly(黄金三镖客-1966)    192k-vbr, MP3, 3.8M

往事三部曲

04-Once upon a time in the west(西部往事-1968)    128kbps, wma, 3.9M
05-Once upon a time in revolution(革命往事-1971)    180k-vbr, MP3, 5.5M
06-Once upon a time in America(美国往事-1984)    192k-vbr, MP3, 3.0M

西西里三部曲

07-Cinema paradiso (新天堂影院-1989)    178k-vbr, MP3, 3.9M
08-1900's theme(海上钢琴师-1998)    128k, MP3, 1.6M
09-you're still you (玛莲娜-2000)    96K, MP3, 3.4M

(以下文章摘录自http://www.szdvd.com/person.asp?ennio+morricone )

ENNIO MORRICONE 1928年出生于罗马,迄今参与制作的各国电影已不下400部,是意大利最多产、最有建树的作曲家,在世界电影界可谓有口皆碑。
  
  幼年时代的埃尼奥是一个莫扎特式的神童,6岁就开始了作曲。12岁,父母把他送入罗马的圣切契里亚(Accademia di Santa Cceilia)音乐学院,让他在作曲系进行了为期4年的正规学习。不到两年的时间里,他突飞猛进地学完了4年的课程,甚至当时还有报道说这个神童6个月内就掌握了所有知识!不管报纸怎么说,在以极其优异的成绩毕业以前,他还有足够的时间和精力去学他所喜爱的另一门专业——小号。在60年代初投身电影界之前,莫里康内一直致力于管弦乐和室内乐创作。在古典方面所受的正统训练和原来的专业取向,对他日后独具一格的电影音乐创作风格也产生了很大影响。1961年的配乐处女作《法西斯分子》(The Fascist/Ⅱ Federale),使他立刻向世人证明了自己是个天生的电影音乐作曲家。
  
  对于每一部电影作品来说,凡由莫里康内作曲,其中音乐氛围必然得到不同程度的强化。这一点,甚至是从未意识到电影中音乐元素的存在的普通观众也能感受到的。显然,这由莫里康内作品中的特质所造成。作为一个世界电影音乐的研究者,笔者之所以对这位大师如此尊崇,首先就在于这些特质的非同凡响:他的旋律由于乐思宽广、质朴流畅、极富歌唱性而具有在一瞬间渗透人心灵的强大感染力;他的配器由于构思独特、选材广泛、不落窠臼而使观众闻而不忘,回味无穷;他的配乐手法由于体裁多样、富于独创性而使电影音乐的语汇获得极大丰富,从而使听众(包括专业人士)的电影音乐思维大大拓宽。这些特点,在他60至80年代的作品中表现得尤为突出。
  
  确切地说,莫里康内与意大利导演赛尔乔·莱昂内(Sergio Leone/1921~1989)自1964年至1984年合作的20年,是两人艺术生涯中的黄金时代。两位奇才怪杰在世界电影史上共同写下了熠熠发光的一页。1964年,莱昂内拍摄了他的第一个三部曲——“赏金三部曲”中的第一部:《一把金币》(A Fistful of Dollars),1966又拍摄了三部曲的第二部:《为了多几块金币》(For A Few Dollars More)。电影音乐史上首次出现的粗砺、潇洒的小号主题和空寂、辽远、漫不经心的口哨独奏,令人耳目一新,给各国观众留下了深刻的印象。

  在莱昂内于1966年拍摄的这一系列的第三部作品——《好坏丑》(The Good, The Bad and The Ugly)中,他确立了前两部影片中已初见端倪的“意大利面条”(Spaghetti)风格。影片中的无名枪手代表“好”的一方,其对立面——一个心狠手辣的北方军军官代表“坏”的一方。类似西部片中好人战胜恶棍的公式化结构,经过莱昂内的“意大利化”,出现了第三条线索——一个中间型人物。这是个不好也不太坏的、带有喜剧色彩的“丑”的形象。丑的一方所代表的第三势力的存在,打破了原来的正义必然战胜邪恶,有时也就是英雄必然会救出美女的相对直白简单的程式。在角色由于多员化而使戏剧性得到丰富的同时,影片的可视性、观赏性也大大提高。这次,一向富于求新和实验精神的作曲家又为影片配乐注入了勃勃生机和丰富的内涵。电影音乐史上又首次出现了甩鞭声、由男声合唱出的戏谑音效,以及加弱音器小号怪诞、调侃的音色。
  
  在6年后的《革命往事》(Once Upon A Time——The Revolution/1972 )中,莱昂内作品里洒脱、戏谑的意味仍有保留,同时一种强烈的怀旧情绪也留存下来。女高音的无言哼呜贯穿在了“往事三部曲”中,成为第二个系列最为显著的风格特征。在1984年的《美国往事》(Once Upon A Time In America)中,动人心魄的排萧独奏、“地下酒馆”里的拉格泰姆(Ragtime)风格乐段和弦乐重奏出的岱博拉主题等无不令人重又耳目一新,叹为“闻”止。当男主角面条(Noodles)凝立在车站的蒸汽和烟雾中,失魂落魄地目送女友岱博拉离去时,女高音歌唱家艾达(Edda Dell'Orso)那令人神往和心醉的音色再次悠然飘现……
  
  莱昂内于1968年拍摄的《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中,“好坏丑结构”保留了下来。色厉内荏的大胡子夏延的主题,由幽默调侃的班卓琴演奏。世界观众很难忘记那凄厉哽咽、刺人心肺的口琴声,更难忘那牵动着人类共有的怀旧情结,仿佛飘过了无限时空的女高音无言哼唱。在使得莱昂内——莫里康内的代表作《西部往事》成为不朽名作的诸多因素中,音乐所起的作用再大不过了。
“往事主题”具有的穿透力和强大感染力,为一般影片配乐不能相提并论。那辽阔宽广、舒缓动人、含义深刻的旋律是无法用语言来形容的。“住事主题”是莫里康内的代表作,又是世界电影音乐的颠峰之作。在用各种文字书写的有关这位作曲家的介绍或评论文章中,它是人们必然要涉及的一段音乐,同时又是上至影评家、下到普通观众以及无数音乐爱好者永远怀着赞叹和敬畏之情去聆听、去谈论的一段音乐。其迷人的音色、流畅的旋律和隽永的风格,对世界各国的许多影片产生了影响。

 

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